一、20世紀初期到40年代末
這一時期是我國近現(xiàn)代兒童音樂教育從萌芽進入初步發(fā)展的時期,在音樂史上被稱做“學堂樂歌時期”。在資產(chǎn)階級民主革命的影響下,當時的學校音樂教育特別強調(diào)思想道德教育功能。這一點,可從當時著名教育家們的論著中得到證明。
如資產(chǎn)階級改良派領(lǐng)袖康有為就主張:要讓孕婦經(jīng)常聽到音樂,自由地演唱或演奏音樂;在育嬰院及慈幼院中,要讓嬰、幼兒學唱充滿仁愛之心的歌曲??梢?,作為我國樂教的重要傳統(tǒng)──在胎教和幼教中強調(diào)音樂之德育功能的思想,在當時得到了繼承和發(fā)揚。
作為中華民國第一任教育總長的蔡元培,不僅提出了軍國民主義教育、實利主義教育、公民道德教育、世界觀教育和美育“五育并舉”的教育方針,大力提倡美感教育,宣傳學校、家庭和社會的審美教育應(yīng)相互結(jié)合發(fā)揮“情感陶冶”作用,還具體提出:刺激性太強的、萎靡不振的、太復(fù)雜吵鬧的……都不宜選作學前音樂教材之用。
在人民教育家陶行知倡導的“生活教育理論”中,健康生活、勞動生活、科學生活、藝術(shù)生活、改造社會生活等五大生活領(lǐng)域共同構(gòu)成了一個不可分割的整體,《鋤頭舞歌》等由陶先生親自撰寫的兒童樂歌對學前兒童的教育影響甚至一直延續(xù)到了今天。
學前教育家張雪門認為:音樂教材要與兒童的生活有關(guān),要有民族性,要簡單而完美,適合兒童的需要與能力,容易引發(fā)兒童的情感共鳴。他還特別強調(diào):要給兒童更多的自己體驗、自由發(fā)表和自由創(chuàng)作的機會;不應(yīng)該為了追求形式上的成績而勉強兒童單純地機械模仿教師的范例。
學前教育家陳鶴琴也認為:音樂的真正價值,在于我們和音樂接觸,可由節(jié)奏的美,使肉體和精神起共鳴共感,而表現(xiàn)節(jié)度的行動;由和聲的美,使人感到調(diào)和統(tǒng)一,而養(yǎng)成調(diào)和性;再由旋律的美,使人感到永久的統(tǒng)一,而養(yǎng)成統(tǒng)一性。我們要憑著音樂的生氣和興味,滲透到兒童的生活里面去,使兒童無論在生活、工作、學習或勞動的時候,都能有意志統(tǒng)一、行動合拍、精神愉快的表現(xiàn)。他還曾明確地強調(diào)指出:由內(nèi)心而歌的精神活動是第一重要的意義,突出技術(shù)的重要性,強迫兒童學習特殊的音樂技術(shù)是很不合理的。
二、20世紀50年代到60年代中期
這一時期,學校音樂教育一方面繼承了思想道德教育的傳統(tǒng),另一方面日益增強了對音樂知識技能的重視程度。
50年代初期,在全面學習蘇聯(lián)經(jīng)驗的大背景下,我國學前教育工作者也開始努力吸收當時蘇聯(lián)的各種學前兒童教育教學的理論。但審美教育和道德教育并重的傳統(tǒng)思路還繼續(xù)被繼承下來。如在1953年教育部頒布的《幼兒園暫行規(guī)程(草案)》中所規(guī)定的教育目標就包括:
1.培養(yǎng)幼兒愛好音樂的興趣,發(fā)展幼兒的音樂聽覺和韻律感覺,
2.培養(yǎng)幼兒正確的聲音、歌唱、表演、舞蹈,并陶冶其活潑、愉快、熱情、勇敢等康樂精神,
3.培養(yǎng)幼兒愛祖國、愛人民、愛勞動等國民公德,以及團結(jié)友愛的集體主義精神。
50年代中期,在蘇聯(lián)專家的指導下,教育部組織編寫了《幼兒園教育工作指南》。《指南》特別強調(diào)了要全面、系統(tǒng)規(guī)范地進行各類作業(yè),其中當然也包括音樂作業(yè);強調(diào)了要進行必要的技能技巧訓練;強調(diào)了要確保每一個兒童都能掌握所學的歌曲和舞蹈。這個《指南》雖未能正式頒發(fā),但由于它是當時我國整個教育觀念發(fā)展主流趨向的產(chǎn)物,所以,可以十分清晰地看到“以雙基為核心”的深刻影響。
三、20世紀60年代中期到70年代末期的學前音樂教育
這一時期,由于受“文化革命”的影響,音樂的政治教育功能被推舉到了最為突出的位置上。學前兒童主要是通過參與社會政治活動中的音樂表演實踐來接受音樂教育的。
對這一時期的教育,可用“十年浩劫”來評價。但有兩點是值得注意的:其一是“能者為師”的實踐方式,改變了教師──學生單向信息流通的訓導方式,形成了教師──學生,學生──學生,學生──教師多向信息交換的學習方式;其二是“真實排練演出”的實踐方式,改變了以知識和技能為核心的教學內(nèi)容組織方式,不再把練聲曲、練習曲和基本動作訓練組合作為學習內(nèi)容,形成了以藝術(shù)作品為直接學習對象的方式。當然,極端化的政治宣傳內(nèi)容是幼小兒童所難以理解和接受的,像成人專業(yè)團體一樣專門從事排練演出,對幼兒身心健康發(fā)展也不利。
四、20世紀70年代末期到80年代末期
70年代末,受“改革開放”的影響,智力教育、創(chuàng)造教育第一次被明確提出,并逐漸成為我國國民音樂教育的首要目標。這時,學校音樂教育的研究越來越熱衷于探討如何通過音樂知識、音樂概念和樂譜讀寫等教學來開發(fā)智力;社會音樂教育則越來越相信通過樂器學習可以促進智力開發(fā)。同時,創(chuàng)新教育也日益成為這一時期音樂教育研究和實踐的熱點。
8O年代末以來,社會對教育發(fā)展的新需求引發(fā)人們重新認識音樂教育的功能。尤其是隨著對外文化交流的日益擴展和深入,國外,特別是發(fā)達國家和地區(qū)的音樂教育理論及實踐體系不斷地被介紹到國內(nèi)來,進一步激發(fā)了有關(guān)人士變革我國普通音樂教育現(xiàn)狀的熱情。這一時期我國音樂教育有三個特征:
1.學校音樂教育形成了脫離美育與德育的以“雙基”為核心的模式。由于受50年代中期強調(diào)“雙基”的價值傳統(tǒng)的影響和當時世界性的結(jié)構(gòu)主義設(shè)計思想的沖擊,產(chǎn)生了一種趨向:即按照結(jié)構(gòu)主義設(shè)計思想和技術(shù)來處理音樂知識、音樂概念。樂譜讀寫等教學內(nèi)容。所有音樂舞蹈的知識技能都盡可能地被元素化、階梯化和螺旋體系化。樂譜學習特別是五線譜學習一時成為普通中小學的必修內(nèi)容,許多幼兒園也主動將樂譜甚至五線譜學習納入了音樂教學的內(nèi)容。脫離作品、脫離審美體驗的孤立的知識技能教學再次占據(jù)了重要的位置。
2.社會音樂教育形成了以“考試定向”和“早期職業(yè)定向”為核心的模式。在“文革”中后期,出于升學、就業(yè)的目的,社會音樂教育逐步興起。“文革”后,又由于音樂與“開發(fā)智力、創(chuàng)造力”與“謀求更好的生存狀態(tài)”相關(guān)聯(lián),社會音樂教育逐步成為家長追逐的熱點。幼兒園興辦“特色課程”或“特色班”,甚至按專業(yè)音樂院校的模式來考慮課程與教學,便與這種取向有著密切的關(guān)聯(lián)。
3.教育學術(shù)研究方面形成了“忽視審美”的“音樂附加功能開發(fā)研究熱”。1986年在上海舉辦了一次國際性的創(chuàng)造性研究學術(shù)會議。會議之后,與“智力開發(fā)熱”一起,創(chuàng)造能力開發(fā)熱”在我國迅速興起,與之相呼應(yīng),教育學術(shù)研究的焦點也集中到了學生的智力、創(chuàng)造性開發(fā)方面。許多幼兒園都開始著手進行有關(guān)的研究。創(chuàng)造性的音樂表達活動逐步被廣大幼兒園教師和家長所接受。
各種通過音樂促進幼兒智力、創(chuàng)造力發(fā)展的理論和技術(shù)體系,也逐步產(chǎn)生。這一時期的學前音樂教育發(fā)展的主要失誤,正與這一時期兒童教育的焦點問題相關(guān)聯(lián),即過分突出了智力和創(chuàng)造力教育,相應(yīng)弱化了情感、態(tài)度、價值觀念和社會行為規(guī)范方面的教育;過分突出了樂譜讀寫教育和表演技能教育,相應(yīng)弱化了審美意向和審美體驗的教育。
五、20世紀90年代以來
在開始對國民教育價值取向進行全面反思的基礎(chǔ)上,素質(zhì)教育成為90年代教育的新視點。在這個背景下,我國學前音樂教育的發(fā)展返回到了追求全面和諧發(fā)展的軌道。
如果說“文革”后20年學前音樂教育研究的重點經(jīng)歷了三個重要轉(zhuǎn)折的話,70年代末至80年代初的焦點主要是兒童的音樂概念發(fā)展;80年代初至80年代末的焦點主要是一般思維力和創(chuàng)造力發(fā)展;80年代末以來開始了向全面發(fā)展道路的回歸。當然,這一回歸絕不是簡單的重復(fù),而是在努力研究相關(guān)歷史遺產(chǎn)和近現(xiàn)代相關(guān)科學最新研究成果基礎(chǔ)上的回歸。自此,更加有效地促進學前兒童的全面和諧發(fā)展,已成為學前兒童音樂教育研究的新焦點。
1990年以來,以南京師大的教育科研專業(yè)人員為核心的一個科研小組頻頻發(fā)表論文、出版專著及各種音像、樂譜、文字類教材,明確地提出了自己在學前音樂教育發(fā)展研究中所持的基本立場:從“生態(tài)和諧”和“追求可持續(xù)發(fā)展”的基本觀念出發(fā),力爭將“自我中心、相互對立、強調(diào)孰輕孰重的狀態(tài)”,轉(zhuǎn)化為“相互理解、相互尊重、強調(diào)相互支持和共同發(fā)展的狀態(tài)”。并具體地提出:
1.適當?shù)闹R技能是獲得審美體驗的基礎(chǔ);
2.完美的藝術(shù)作品是獲得審美體驗的媒介;
3.高主體性參與的實踐是獲得審美體驗的途徑;
4.審美體驗的獲得是一切教育價值實現(xiàn)的根本保障。